Ian Grandjean sobre la clave para evolucionar como artista e ilustrador

Ha pasado un tiempo desde la última vez que nos pusimos al día con el ilustrador de Los Ángeles Ian Grandjean, y el cambio en su trabajo es sorprendente. Conocido por sus piezas audaces y evocadoras, las ilustraciones recientes de Ian han adquirido un nuevo nivel de profundidad, complejidad y belleza escénica. Al reflexionar sobre lo que ha cambiado, Ian puede identificar claramente los problemas. Mis piezas no estaban respaldadas por una estructura de habilidades fundamentales, lo que dio como resultado que mi estilo tuviera una planitud, dice. Pero a medida que su confianza crecía, también lo hacía su capacidad para experimentar y perfeccionar su lenguaje visual. Este desarrollo le ha permitido centrarse más en lo que quiere decir a través de su trabajo, en lugar de los tecnicismos de cómo crearlo.

Uno de los cambios clave en el trabajo de Ian es su mayor enfoque en composiciones escénicas y altamente detalladas. Se inspira en el mundo natural, citando las obras de pintores de fondo de Ghibli como el fallecido Nizo Yamamoto y Kazuo Oga como influencias principales: La forma en que estos artistas de fondo representan nubes dinámicas o un bosque musgoso detallado Busco un sentido similar de belleza, para sumergir al espectador en mi mundo. Esta inmersión, explica Ian, es similar a emplatar un plato, la forma en que se presenta la escena influye en la experiencia emocional de los espectadores, dándole libertad para interpretar los informes de los clientes de manera fresca e imaginativa.