Descubriendo los diseños de impresión pioneros del Folly Cove Collective para mujeres

Un primer vistazo a las obras de tela impresas en bloques del Folly Cove Collective podría hacerte pensar en William Morris, pero mira más de cerca el tema y encontrarás imágenes más modernas. Las cenas de frijoles al horno, el baile cuadrado, la arquitectura local y el esquí aparecen en las escenas de diseño de patrones extraídas directamente de la vida de los artistas, lo que hace que las obras sean atemporales y una ventana única a una época y un nicho de la sociedad fascinantes. Elena M. Sarni, autora del primer libro completo sobre el colectivo, dice que el trabajo de los grupos transmite narrativas personales y regionales a través del lenguaje convincente del patrón.

Las diseñadoras del colectivo de base eran todas mujeres, y en su mayoría no tenían formación artística previa, a excepción de su líder Virginia Lee Burton Demetrios. Virginia estudió grabado cuando era adolescente, con el grabador Robert Hestwood, asistió a la Escuela de Bellas Artes de California y se convirtió en autora e ilustradora publicada antes de fundar Folly Cove Designers en 1941. Se propuso crear un grupo que diera a las mujeres formación artística, independencia creativa y comunidad, invitando a sus amigas y vecinas a unirse, y enseñándoles técnicas que Elena dice que permitieron que incluso las innovaciones artísticas lograran diseños increíbles. Esto incluyó animarlos a dibujar lo que sabían y dibujar sus temas una y otra vez, hasta que los hicieron suyos.

Virginia dejó claro desde el principio que no tenías que ser un artista para unirte al grupo, explica el autor. Solo tenías que estar dispuesto a hacer el trabajo. Algunos diseñadores con experiencia en arte describieron a Virginia como la mejor maestra que han tenido, mientras que un diseñador la describió con la rara capacidad de sacar algo que había estado latente en las personas, lo que ella consideraba un regalo especial.