Melbourne Design Week celebra el "humor y descaro" del diseño australiano, dice Timothy Moore
Publicado el 25 de mayo de 2023
La Melbourne Design Week de este año se ha centrado en reunir diversas perspectivas, dijo el curador del festival Timothy Moore a Dezeen en esta entrevista.
Melbourne Design Week, el evento de diseño internacional anual más grande de Australia, ha regresado por séptimo año con más de 70,000 visitantes esperados a lo largo de la semana.
El noventa por ciento del contenido del programa está organizado por individuos, organizaciones, salas de exposición y marcas que no están directamente conectadas con el festival.
Moore cree que esta estructura de base fomenta la inclusión, permitiendo a los visitantes descubrir nuevos talentos.
"Hay muchas narrativas diferentes en lugar de un paraguas universal", dijo Moore.
Nadie domina entre los practicantes creativos. No hay una historia única que contar, hay tantas vías diferentes para que las personas descubran, ya sea sobre el diseño y el compromiso de las Primeras Naciones, el diseño australiano que enfrenta la sostenibilidad o el descubrimiento del sector de la tecnología médica ".
A pesar de este enfoque de la curaduría, Moore afirma que el trabajo que se muestra durante la semana sigue siendo inequívocamente australiano en su perspectiva.
"Me gusta mucho la interpretación de las tendencias globales y aterriza de una manera única y hermosa en Australia", dijo.
"A menudo obtienes cosas del extranjero y luego intentas interpretar eso y se convierte en algo más, algo especial y único", dijo Moore. "Siempre hay buen humor y descaro en el trabajo".
El diseño de las Primeras Naciones representa el 10 por ciento de las exposiciones presentadas durante la semana.
Un ejemplo es Weaving Circle, que introdujo cómo la comunidad de Numbulwar ubicada frente a la costa este del Territorio del Norte de Australia cosecha redes fantasmas y redes de pesca recuperadas de sus costas para crear obras tejidas sostenibles.
Mientras tanto, la ganadora del Premio Melbourne Design Week 2023 es Paula Savage, una artista senior de Mualgal de Moa Island en el Estrecho de Torres.
Savage es conocida por su arte utilizando las prácticas materiales tradicionales de su patrimonio cultural, incluyendo el tejido, la teñido, la talla y la fabricación de joyas.
Según Moore, el programa trae las perspectivas de las mujeres y las personas de color a la conversación sobre cómo el mundo puede ser más sostenible y equitativo.
“Los desafíos del siglo XXI requerirán un enfoque más inclusivo y colaborativo, que reconozca el valor de los sistemas de conocimiento y las prácticas culturales de las comunidades indígenas y diversas que han sido ignoradas en los siglos anteriores”, dijo.
“En las culturas indígenas, la sociedad se encuentra dentro del ecosistema del mundo natural, sirviendo como administradores y custodios de tierras, territorios y recursos en oposición a nuestro modelo occidental de extracción”, continuó.
"Estamos interesados en descubrir esta riqueza de conocimiento que es el legado de nuestros antepasados, al tiempo que reconocemos que somos los antepasados de las generaciones futuras".
En lugar de mostrar proyectos construidos, el curador desafió a los expositores a demostrar su proceso de trabajo tanto como sea posible, como sus bocetos, notas, registros y conversaciones que tuvieron.
"Queremos que cuenten sus historias de diseño más allá de los objetos y artefactos", explicó. "Estamos más interesados en el proceso y la vida después de la muerte en lugar de los objetos en el momento".
La Semana del Diseño de Melbourne 2023 explora el tema de "Diseña el mundo que quieres", un llamado a la acción para que los diseñadores intensifiquen y resuelvan problemas globales.
"No espere a que suene el teléfono, no espere a que el gobierno se ponga al día, no espere a que su organización cambie de táctica, no espere a que sus clientes hagan una solicitud, los diseñadores deben comenzar a abordar estas cuestiones éticas y morales, como el cambio climático, la justicia social y la equidad económica", dijo Moore.
Por ejemplo, la plataforma de contenido Assemble Papers reúne a expertos en vivienda para discutir cómo rediseñar un sistema de vivienda más equitativo, así como los cambios financieros necesarios, para ofrecer hogares bien diseñados, económicamente sostenibles y listos para la crisis climática para todos.
Para limitar el impacto ambiental del festival, los materiales de construcción almacenados de la Semana del Diseño de Melbourne del año pasado se han reutilizado para crear exposiciones e instalaciones en el evento de este año.
De cara al futuro, Moore tiene la intención de que Melbourne Design Week aumente el compromiso internacional con las ciudades del sudeste y este de Asia con el fin de fortalecer las relaciones interculturales.
Melbourne Design Week tendrá lugar en Melbourne del 18 al 28 de mayo de 2023. Para obtener más información sobre eventos, exposiciones y charlas, visite Dezeen Events Guide.
La fotografía es de Aaron Francis a menos que se indique lo contrario.
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